Tapisserie

In meinen textilen Arbeiten steht die „Sichtbarkeit von Geduld“ im Mittelpunkt. Die Entstehung meiner Stickbilder ist ein langwieriger, konzentrierter Prozess, der oft Wochen oder gar Monate dauert. Diese intensive Zeit formt nicht nur das Werk, sondern prägt auch Struktur und Farbgestaltung.

Meist ohne Vorzeichnungen oder Entwürfe lasse ich meine Motive intuitiv entstehen. Rundungen, Ecken und freie Formen tauchen als wiederkehrende Formen auf – sie sind Spuren meiner geduldigen Hand und meines fließenden Denkens. 

Ich arbeite mit klassischen Handsticktechniken wie „Stielstich, Plattstich“ und „Gobelinstich“, die ich zu einer freien, malerischen Textilkunst weiterentwickle. Besonders in meinen Gobelinarbeiten zeigt sich eine präzise, fast mathematische Struktur: wie Fraktale bauen sich die Bilder Stich für Stich auf.

In den Stielstickereien dagegen darf das Ungeordnete, Chaotische sichtbar werden – beide Wege führen zu einer sinnlich erfahrbaren Darstellung von Geduld. Für mich ist entscheidend, dass die verbrachte Zeit in der Oberfläche ertastbar bleibt und der handwerkliche Prozess sichtbar wird. 

 Neben den gestickten Wandbildern schaffe ich „Textile Kunstobjekte“ – genähte Figuren und Formen aus Kleidung und besonderen Stoffen, weich gefüllt und voller individueller Wesenszüge. Diese Objekte dürfen berührt werden, um eine direkte, fühlbare Auseinandersetzung mit Material, Emotion und Geduld zu ermöglichen. 

 Für die Tänzerin und Choreografin Katrin Schafitel habe ich großformatige Objektkostüme entworfen, die sie in ihren Performances ZWINK 1 und MÄRML in Bewegung bringt. In dieser Verbindung von Bild und Tanz findet meine textile Kunst eine lebendige Erweiterung: Was meine gestickten Bilder in Ruhe andeuten, wird durch die Bewegung körperlich spürbar. Das Bewegungstempo offenbart, wie Geduld sichtbar ausgekostet – oder gefordert – werden kann.